Щедрин - без Дамы с собачкой

Реконструкция здания статусного губернского театра в Самаре и творческая жизнь его балетной труппы идут разными курсами. Есть опасения, что стильные интерьеры станут самым впечатляющим из того, что, вернувшись "домой", предъявит театр публике

Фото: Игорь Казановский

Один из самых востребованных и знаменитых в мировом масштабе российских композиторов современности Родион Щедрин отмечает свое 75−летие. Хотя юбилейный день рождения соавтора шедевра всех времен (балет "Кармен-сюита") был в прошлом декабре, чествования мэтра продолжаются. К одному из европейских культурных проектов в честь Щедрина - парижскому мог быть причастен и самарский балет.

Союз театральных деятелей России (СТД) решил провести там, на берегах Сены, фестиваль "Очарованный странник" в честь композитора. В составлении программы участвовал сам Родион Константинович. Он и предложил показать на фестивале симпатичный ему спектакль с берегов Волги. Пять лет назад главный балетмейстер Самарского театра оперы и балета Надежда Малыгина поставила чеховско-щедринский спектакль "Дама с собачкой". Композитор, будучи в Самаре с великой Майей Плисецкой, посмотрел и тепло встретил этот сценический вариант своего произведения. Признав его своим, родным, решил, что и на парижской сцене самарская "Дама с собачкой" будет выглядеть достойно - с присущими ей трепетом и шармом. Но - не вышло! Приглашение творца, признанного и королями, и массами, оказалось не востребованным ни в провинциальном театре, ни в областном минкульте.

Ни в Париж, ни в Похвистнево

Импресарио "Очарованного странника" приглашали в феврале на деловую встречу художественного руководителя Самарского театра оперы и балета (первое лицо по обновленному уставу этого госпредприятия) Михаила Губского и художественного руководителя балетной труппы Надежду Малыгину. Михаил Анатольевич не поехал сам и Надежду Анатольевну не пустил даже за ее собственные деньги и в счет неиспользованных отпускных дней. Письмо г-жи Малыгиной министру культуры Ольге Рыбаковой с вариациями на тему "пустите в Париж!" осталось без официального ответа, а на словах нижестоящие чиновники передали заявительнице: в театре есть худрук, с ним и решайте, кто куда едет - не едет.

Фестивальный поезд в Париж уже ушел, и самарские артисты на него опоздали. Театральный люд в провинции, конечно, не гордый. Он будет, как положено, по утрам приходить на урок и репетицию, а вечерами танцевать - то ли в неприспособленном зале милицейского Дома культуры, то ли на щербатой сцене ДК имени Литвинова в городской промзоне. Случаются, правда, и выезды за границы Самары - в Тольятти или Новокуйбышевск. Наберется с полдюжины балетных спектаклей в месяц - уже лекарство от простоя. А как иначе, если покуда артисты живут без собственной сцены: реконструкция!

Иначе - можно

Последний год балетная труппа провела в гастрольных турах. Звучит, будто сказка, для всех провинциальных театров, как год назад и для самого самарского балета. За 75 лет его существования бывали, конечно, поездки не только в Отрадный (малый город в области) и соседний Оренбург. Танцевали артисты и в Москве, и в Болгарии, лет 17 назад на 10 дней выезжали даже в Испанию. Но разве могут сравниться эти мини-гастроли с прошлогодними: декабрь 2006 года - январь 2007−го - Китай, июнь-июль - Испания, с середины ноября прошлого по 15 января уже этого года - Германия. А в промежутках - 10 дней в Сочи, где в канун саммита "Россия ЕС" самарский балет участвовал в большой культурной программе и даже (судя по местной прессе) превзошел исполнительским уровнем краснодарских коллег, чей сценический брэнд олицетворяет Анастасия Волочкова, а в худруках - сам маэстро Юрий Григорович. Еще труппа из Самары успела выступить на театральном фестивале в Чебоксарах.

Насыщенный гастрольный график артистов провинциального балета способен вызвать у коллег из других сфер искусства два чувства: уважение либо творческую ревность, близкую к зависти. Тем более что если не к самым большим артистическим зарплатам добавить зарубежные командировочные, то и личная финансовая выгода налицо (из поездки в Испанию ведущие солисты труппы вернулись минимум с двумя тысячами евро). Близкого к обывательскому мнения придерживается и областной министр культуры Ольга Рыбакова. Она не раз публично выражала собственную позицию: подобные поездки носят коммерческий характер. На них зарабатывают импресарио и прочие агенты от искусства, а театру и культуре, за которую отвечает министр в регионе, такие гастроли не способны дать ничего полезного.

Крыши нет, драйв есть

Можно подходить к искусству и с такими менеджерскими весами, но даже они не способны взвесить то удручающее состояние, в котором находилась труппа в недалеком 2001 году. Замечательное старшее поколение артистов сходило со сцены, молодежи не было, поскольку никто из тогдашних руководителей коллектива не занимался тем, что в большом спорте называется кадровой селекцией. В ту пору не то что по миру ездить, но и на родной сцене хрестоматийное "Лебединое озеро" показывать было проблематично: "лебедей" просто физически не хватало, не говоря уже об исполнительском профессионализме.

С хореографического мира по нитке собирала молодежь ставшая тогда художественным руководителем труппы Надежда Малыгина. И хотя остается недобор ведущих солистов (по вековой традиции, их нужно выпестовать в своих стенах), всегда есть "запасные" для массовых сцен и для участия в оперных спектаклях.

Для омолодившейся на треть труппы гастроли, по словам Надежды Малыгиной, могли стать главным стимулом не рассыпаться, не разбежаться поодиночке в условиях неминуемого простоя, когда театр закрывался на более чем двухлетнюю реконструкцию. Что значат два года прохладной жизни для танцовщиков, чей профессиональный век далеко не всегда переваливает за 40, представляют все, кто хотя бы раз видел репетицию или урок у станка в балетном классе.

Чтобы оставшаяся на два года без крыши над головой труппа сохранила только-только обретенный творческий драйв, нужен был мощный стимул. Малыгина нашла его в качественных гастрольных турне.

Под брэндом "Русский национальный балет"

В Германии "тройчатку" Чайковского (балетные суперхиты русского происхождения "Лебединое озеро", "Щелкунчик" и "Спящая красавица") вкупе с "Дон Кихотом" и "Жизелью" самарцы давали 66 раз за два месяца тура. Берлин, Любек, Мюнхен, Штутгарт и еще 44 города входили в маршрут труппы, выступавшей под афишами "Русский национальный балет". Агентство Риммы Ваксман и Шалвы Бениашвили, известных не только в Германии импресарио и продюсеров, ставивших в Штутгарте конкурс Юрия Григоровича, работающих с Пугачевой и Галкиным, организует гастроли балетных трупп из России под этим ярким брэндом. Самарцы попали в формат, уже известный в Германии, пройдя жесткие тесты на профессионализм и рыночную пластичность г-жи Ваксман, которая, вкладывая средства в гастроли и рассчитывая на гешефт, церемониться с творческими натурами не привыкла.

Сейчас артисты многое могут рассказать о последних гастролях: о диком страхе в первые недели, о детских спектаклях со сказочником, который рассказывал маленьким зрителям сюжет балета-сказки (вместо либретто, напечатанного в программке, как у нас в театрах). То и дело удивляла немецкая публика: то она от удовольствия после аплодисментов начинает ногами топать, то возмущается тем, что русские артисты не вышли на поклон (банально заело занавес) и они, зрители, не смогли выразить свою благодарность…

Добрые впечатления остались не только у самарcких артистов и их немецких зрителей, но и у принимающей стороны - продюсерской компании. Господа Ваксман и Бениашвили предложили рассмотреть возможности повторного тура по Германии осенью этого года. Но вслед за щедринским фестивалем в Париже и этот выезд в европейский мир искусства для самарского балета повисает в воздухе.

В тумане не только "Король Лир"

Поклонники самарского балета (есть такие, что ходят на спектакли с 1940−х 50−х годов) вслед за чиновниками министерства культуры и новыми руководителями театра могут занять бескомпромиссную позицию: нечего разъезжать по чужим странам, когда скоро откроется собственная сцена, и неприлично будет выйти на нее со старым багажом. Давайте, ребята, потрудитесь оставшиеся месяцы, чтобы и себя (свое возросшее мастерство) показать, и возобновить утончившуюся за период реконструкции связь с преданным зрителем.

Ни худрук балета Надежда Малыгина, ни коллектив артистов и не собираются спорить с тем, что готовиться к въезду в родные стены надобно загодя и основательно. И в прежние планы труппы укладывались и поездки к чужому зрителю, дающие возможность держаться в творческом тонусе, и глобальная подготовка к встрече со своей самарской публикой. Ан нет: поездки отменяются, а предложения Малыгиной, с чем идти на старую новую сцену, отторгаются.

В балетном мире считается дурным тоном отсутствие в репертуаре классической "тройчатки" Чайковского. В самарском театре "Спящую" именитый питерский балетмейстер Никита Долгушин ставил в усеченном и местами упрощенном варианте (10 лет назад тогдашняя слабая труппа на большее и не была способна).

Сейчас есть все возможности сделать этот шедевр классики, и сохранив поэтику Мариуса Петипа, и порадовав публику. Но "добро" на постановку Малыгина пока не получила. У этого "пока" есть опасная черта: не получая возможности ни работать вдали от дома, ни творчески расти в родных стенах, труппа долго не продержится в качестве единого, отлаженного, профессионального коллектива. Двое артистов уже покидают ее, и опять же пока их отъезд можно рассматривать как исключение. Но - всего лишь пока.

Когда театр закрывался на реконструкцию, и его руководители, и топ-менеджеры областного минкульта заявляли, что на новую сцену он вернется не с пустыми руками. Объявлялось даже о суперпремьере оперы "Король Лир". Сегодня о бедном "Лире" театральный директорат молчит. Равно как и об иных премьерах или о возрождении спектак­лей, любимых зрителями и создававших театру репутацию признанного провинциального коллектива. Министр культуры Ольга Рыбакова как-то публично обронила: есть ли надобность содержать огромное здание только для театра оперы и балета, когда можно использовать его как театрально-концертную площадку самого широкого профиля? Активная культурная общественность тогда пришла в шок от такого мнения министра и успокоилась лишь когда чиновники объявили о реконструкции и светлом будущем высокого искусства областного масштаба. Но ежели к балетной труппе сохранится нынешнее отношение - сидите дома, живите тихо, обновленный театр вряд ли оправдает ожидания и зрителей, и театрального сообщества.